L’elisir d’amore

Dauer: ca. 3 Stunden
Premiere: 14. März 2026
Spielort: GLOBE Coburg
Sparte: Musiktheater

Melodramma giocoso in zwei Akten von Gaetano Donizetti
Libretto von Felice Romani
Kritische Bearbeitung und Herausgabe von Alberto Zedda

Der mittellose Nemorino ist unsterblich in Adina verliebt. Doch sie, klug und selbstbewusst, hält nichts von seinen unbeholfenen Annäherungsversuchen. Stattdessen verlobt sie sich kurzerhand mit dem reichen, aber selbstgefälligen Hauptmann Belcore. Als der Quacksalber Dulcamara ins Dorf kommt, schöpft Nemorino neue Hoffnung: Ein Liebestrank soll sein Glück wenden! Was bei Tristan und Isolde funktioniert hat, kann bei ihm schließlich nicht schaden. Doch der ersehnte Zauber bleibt aus. Verzweifelt greift er zur doppelten Dosis – viel hilft bekanntlich viel. Und tatsächlich: Plötzlich umschwärmt ihn die gesamte Damenwelt des Dorfes! Doch ob das wirklich am Trank liegt …

L’elisir d’amore gehört zu Donizettis größten und nachhaltigsten Erfolgen. Die turbulente Geschichte über die Verwirrspiele der Liebe wird kongenial von Donizettis vielleicht farbenreichster Partitur getragen – mit brillanten Koloraturen, verschwenderischen Melodien und strahlendem Belcanto-Glanz.

Das Landestheater zeigt die Oper in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln.

Basketball, 2. Basketball Bundesliga PRO B Süd

Rückrunde der Saison 25/26

Weitere Informationen: BBC Coburg

Bernarda Albas Haus

Dauer: ca. 2 Stunden
Premiere: 28. März 2026
Spielort: GLOBE Coburg
Sparte: Schauspiel

Von Federico García Lorca
Deutsch von Karina Gómez-Montero

Wenn ein Mann stirbt, darf für die nächsten acht Jahre keine Frau das Haus verlassen, so verlangt es die Tradition. Die seit Kurzem verwitwete Bernarda Alba setzt diese Tradition rigoros um, wenn nötig auch mit Gewalt. Die Ehre und der gesellschaftliche Ruf stehen für sie über allem. Für ihre fünf Töchter wird das Haus zum Gefängnis. Eingesperrt, abgeschnitten von der Außenwelt, sehnen sie sich nach Liebe, Freiheit und Selbstbestimmung. Doch Bernarda duldet keinen Ungehorsam – und keine Ehe unter Stand. Nur Augustina, der ältesten Tochter, wird eine Verlobung mit dem attraktiven Pepe el Romano erlaubt. Doch auf diesen, hat auch die jüngste Tochter Adela ein Auge geworfen. 
Was folgt, ist ein erbitterter Kampf zwischen Pflicht und Leidenschaft, Kontrolle und Rebellion – mit fatalen Konsequenzen.
Bernarda Albas Haus ist das letzte Stück des Dichters Federico Gracía Lorca, geschrieben kurz vor seiner Ermordung durch das faschistische Franco-Regime. Er entwirft eine Geschichte über weibliche Unterdrückung, verhindertes Begehren, Macht und Rebellion. Ein zeitloses Meisterwerk, das in einer intensiven Mischung aus Schauspiel und Tanz zum Leben erwacht.

Hinweis: Das Stück enthält Szenen und Inhalte, in denen Suizid thematisiert wird.

Spartenübergreifende Produktion zwischen dem Schauspielensemble und dem Ballett Coburg.

Handball, 2. Bundesliga

Rückrunde der Saison 25/26

Weitere Informationen: HSC 2000 Coburg

Bernarda Albas Haus

Dauer: ca. 2 Stunden
Premiere: 28. März 2026
Spielort: GLOBE Coburg
Sparte: Schauspiel

Von Federico García Lorca
Deutsch von Karina Gómez-Montero

Wenn ein Mann stirbt, darf für die nächsten acht Jahre keine Frau das Haus verlassen, so verlangt es die Tradition. Die seit Kurzem verwitwete Bernarda Alba setzt diese Tradition rigoros um, wenn nötig auch mit Gewalt. Die Ehre und der gesellschaftliche Ruf stehen für sie über allem. Für ihre fünf Töchter wird das Haus zum Gefängnis. Eingesperrt, abgeschnitten von der Außenwelt, sehnen sie sich nach Liebe, Freiheit und Selbstbestimmung. Doch Bernarda duldet keinen Ungehorsam – und keine Ehe unter Stand. Nur Augustina, der ältesten Tochter, wird eine Verlobung mit dem attraktiven Pepe el Romano erlaubt. Doch auf diesen, hat auch die jüngste Tochter Adela ein Auge geworfen. 
Was folgt, ist ein erbitterter Kampf zwischen Pflicht und Leidenschaft, Kontrolle und Rebellion – mit fatalen Konsequenzen.
Bernarda Albas Haus ist das letzte Stück des Dichters Federico Gracía Lorca, geschrieben kurz vor seiner Ermordung durch das faschistische Franco-Regime. Er entwirft eine Geschichte über weibliche Unterdrückung, verhindertes Begehren, Macht und Rebellion. Ein zeitloses Meisterwerk, das in einer intensiven Mischung aus Schauspiel und Tanz zum Leben erwacht.

Hinweis: Das Stück enthält Szenen und Inhalte, in denen Suizid thematisiert wird.

Spartenübergreifende Produktion zwischen dem Schauspielensemble und dem Ballett Coburg.

My Fair Lady

Dauer: ca. 2 Stunden und 30 Minuten
Pause: 1 Pause - ca. 20 Minuten
Premiere: 24. Januar 2026
Spielort: GLOBE Coburg
Sparte: Musiktheater

Musical in zwei Akten von Frederick Loewe
Buch und Liedtexte von Alan Jay Lerner
Nach dem Schauspiel Pygmalion von Bernard Shaw und dem Film von Gabriel Pascal
Deutsch von Robert Gilbert

Das Blumenmädchen Eliza Doolittle gerät unverhofft in eine skurrile Wette des Phonetikprofessors Henry Higgins: Er will aus der ungebildeten Straßenverkäuferin eine vornehme Lady machen. Für Eliza beginnt eine harte und erniedrigende Zeit, doch sie hält dem Drill stand und glänzt in Ascot sowie auf dem Londoner Diplomatenball. Bald erkennt sie jedoch, dass sie nur ein Spielball der Männer war und fordert Respekt. Denn der Unterschied zwischen einer Lady und einem Blumenmädchen liegt nicht in ihrem Benehmen, sondern in der Art, wie man sie behandelt …

Frederick Loewes My Fair Lady zählt zu den größten Musical-Erfolgen aller Zeiten. Doch hinter der schillernden Fassade steckt eine zeitlose Geschichte über Macht, Sprache und Identität – inspiriert von Ovids Metamorphosen und Bernard Shaws Schauspiel Pygmalion. Es geht um die Frage: Wird man, indem man sich (und vor allem die Sprache) verändert, wirklich jemand anderes? Oder ist es das Umfeld, was sich verändert?

ATMEN

Dauer: 1 Std. und 40 Min.
Premiere: 26. September 2025
Spielort: Reithalle
Sparte: Schauspiel

Von Duncan Macmillan
Deutsch von Corinna Brocher

Kann man heute noch mit gutem Gewissen ein Kind in die Welt setzen? Diese Frage stellt sich ein junges Paar, das sich sehnlichst Nachwuchs wünscht. Doch die Welt, in die es geboren werden würde, steckt voller Krisen: Überbevölkerung, Klimawandel, schrumpfende Ressourcen, wirtschaftliche Unsicherheit. Ist es verantwortungslos, jetzt ein Kind zu bekommen – oder vielleicht gerade notwendig? Was als harmlose Frage beginnt, entfaltet sich zu einem Strudel aus Nähe und Distanz – eine Achterbahnfahrt der Gefühle, die ihre Lebenspläne ins Wanken bringt. Sollten nicht gerade sie beide, die verantwortungsbewusste, Fair-Trade-kaufende Menschen sind, darauf verzichten, durch Nachwuchs den Untergang des Planeten zu beschleunigen? Wo verläuft die Grenze zwischen Egoismus und Verantwortung? 
Das Paar verkörpert eine Generation, die alles hinterfragt, sich schwer mit Entscheidungen tut und sich oft von der Komplexität des Lebens überfordert fühlt – und doch am Ende ihren eigenen Weg geht. Duncan Macmillan hat ein pointiertes, scharfzüngiges Stück über die Widersprüche unserer angeblich nachhaltigen westlichen Gesellschaft geschrieben, gespickt mit viel trockenem britischen Humor.

Hinweis: Im Stück wird eine Fehlgeburt thematisiert.

ATMEN

Dauer: 1 Std. und 40 Min.
Premiere: 26. September 2025
Spielort: Reithalle
Sparte: Schauspiel

Von Duncan Macmillan
Deutsch von Corinna Brocher

Kann man heute noch mit gutem Gewissen ein Kind in die Welt setzen? Diese Frage stellt sich ein junges Paar, das sich sehnlichst Nachwuchs wünscht. Doch die Welt, in die es geboren werden würde, steckt voller Krisen: Überbevölkerung, Klimawandel, schrumpfende Ressourcen, wirtschaftliche Unsicherheit. Ist es verantwortungslos, jetzt ein Kind zu bekommen – oder vielleicht gerade notwendig? Was als harmlose Frage beginnt, entfaltet sich zu einem Strudel aus Nähe und Distanz – eine Achterbahnfahrt der Gefühle, die ihre Lebenspläne ins Wanken bringt. Sollten nicht gerade sie beide, die verantwortungsbewusste, Fair-Trade-kaufende Menschen sind, darauf verzichten, durch Nachwuchs den Untergang des Planeten zu beschleunigen? Wo verläuft die Grenze zwischen Egoismus und Verantwortung? 
Das Paar verkörpert eine Generation, die alles hinterfragt, sich schwer mit Entscheidungen tut und sich oft von der Komplexität des Lebens überfordert fühlt – und doch am Ende ihren eigenen Weg geht. Duncan Macmillan hat ein pointiertes, scharfzüngiges Stück über die Widersprüche unserer angeblich nachhaltigen westlichen Gesellschaft geschrieben, gespickt mit viel trockenem britischen Humor.

Hinweis: Im Stück wird eine Fehlgeburt thematisiert.

My Fair Lady

Dauer: ca. 2 Stunden und 30 Minuten
Pause: 1 Pause - ca. 20 Minuten
Premiere: 24. Januar 2026
Spielort: GLOBE Coburg
Sparte: Musiktheater

Musical in zwei Akten von Frederick Loewe
Buch und Liedtexte von Alan Jay Lerner
Nach dem Schauspiel Pygmalion von Bernard Shaw und dem Film von Gabriel Pascal
Deutsch von Robert Gilbert

Das Blumenmädchen Eliza Doolittle gerät unverhofft in eine skurrile Wette des Phonetikprofessors Henry Higgins: Er will aus der ungebildeten Straßenverkäuferin eine vornehme Lady machen. Für Eliza beginnt eine harte und erniedrigende Zeit, doch sie hält dem Drill stand und glänzt in Ascot sowie auf dem Londoner Diplomatenball. Bald erkennt sie jedoch, dass sie nur ein Spielball der Männer war und fordert Respekt. Denn der Unterschied zwischen einer Lady und einem Blumenmädchen liegt nicht in ihrem Benehmen, sondern in der Art, wie man sie behandelt …

Frederick Loewes My Fair Lady zählt zu den größten Musical-Erfolgen aller Zeiten. Doch hinter der schillernden Fassade steckt eine zeitlose Geschichte über Macht, Sprache und Identität – inspiriert von Ovids Metamorphosen und Bernard Shaws Schauspiel Pygmalion. Es geht um die Frage: Wird man, indem man sich (und vor allem die Sprache) verändert, wirklich jemand anderes? Oder ist es das Umfeld, was sich verändert?

Bernarda Albas Haus

Dauer: ca. 2 Stunden
Premiere: 28. März 2026
Spielort: GLOBE Coburg
Sparte: Schauspiel

Von Federico García Lorca
Deutsch von Karina Gómez-Montero

Wenn ein Mann stirbt, darf für die nächsten acht Jahre keine Frau das Haus verlassen, so verlangt es die Tradition. Die seit Kurzem verwitwete Bernarda Alba setzt diese Tradition rigoros um, wenn nötig auch mit Gewalt. Die Ehre und der gesellschaftliche Ruf stehen für sie über allem. Für ihre fünf Töchter wird das Haus zum Gefängnis. Eingesperrt, abgeschnitten von der Außenwelt, sehnen sie sich nach Liebe, Freiheit und Selbstbestimmung. Doch Bernarda duldet keinen Ungehorsam – und keine Ehe unter Stand. Nur Augustina, der ältesten Tochter, wird eine Verlobung mit dem attraktiven Pepe el Romano erlaubt. Doch auf diesen, hat auch die jüngste Tochter Adela ein Auge geworfen. 
Was folgt, ist ein erbitterter Kampf zwischen Pflicht und Leidenschaft, Kontrolle und Rebellion – mit fatalen Konsequenzen.
Bernarda Albas Haus ist das letzte Stück des Dichters Federico Gracía Lorca, geschrieben kurz vor seiner Ermordung durch das faschistische Franco-Regime. Er entwirft eine Geschichte über weibliche Unterdrückung, verhindertes Begehren, Macht und Rebellion. Ein zeitloses Meisterwerk, das in einer intensiven Mischung aus Schauspiel und Tanz zum Leben erwacht.

Hinweis: Das Stück enthält Szenen und Inhalte, in denen Suizid thematisiert wird.

Spartenübergreifende Produktion zwischen dem Schauspielensemble und dem Ballett Coburg.

Räuberhände

Dauer: ca. 1,5 Stunden
Premiere: 10. April 2026
Spielort: Reithalle
Sparte: Schauspiel

Von Finn-Ole Heinrich

Janik und Samuel sind wie Brüder – unzertrennlich, obwohl sie sich in vielerlei Hinsicht stark unterscheiden. Janiks Eltern, Akademiker*innen mit festen Werten, haben Samuel quasi adoptiert, da seine Mutter mit Alkoholproblemen kämpft. Während Samuel sich nach einem geregelten Leben sehnt und Stabilität sucht, geht Janik den entgegengesetzten Weg: Er will sich von den konservativen Normen seiner Eltern befreien und lässt sich auf Irene, Samuels chaotische Mutter, ein.  Um einen Neuanfang zu wagen und ihre Freundschaft zu retten, reisen beide nach dem Abitur nach Istanbul, denn Samuel ist sich sicher, sein unbekannter Vater ist Türke. Es beginnt eine Suche nach Identität, Heimat, Freundschaft.

Finn-Ole Heinrich entwirft in einer poetischen Sprache eine Geschichte, die sich den Fragen von Identität stellt. Wie verändert sich unsere Wahrnehmung von Identität, wenn wir neue Erkenntnisse über unsere Herkunft gewinnen? Ist eine imaginierte Identität weniger authentisch als eine, die als eine „echte“ gilt?

Räuberhände

Dauer: ca. 1,5 Stunden
Premiere: 10. April 2026
Spielort: Reithalle
Sparte: Schauspiel

Von Finn-Ole Heinrich

Janik und Samuel sind wie Brüder – unzertrennlich, obwohl sie sich in vielerlei Hinsicht stark unterscheiden. Janiks Eltern, Akademiker*innen mit festen Werten, haben Samuel quasi adoptiert, da seine Mutter mit Alkoholproblemen kämpft. Während Samuel sich nach einem geregelten Leben sehnt und Stabilität sucht, geht Janik den entgegengesetzten Weg: Er will sich von den konservativen Normen seiner Eltern befreien und lässt sich auf Irene, Samuels chaotische Mutter, ein.  Um einen Neuanfang zu wagen und ihre Freundschaft zu retten, reisen beide nach dem Abitur nach Istanbul, denn Samuel ist sich sicher, sein unbekannter Vater ist Türke. Es beginnt eine Suche nach Identität, Heimat, Freundschaft.

Finn-Ole Heinrich entwirft in einer poetischen Sprache eine Geschichte, die sich den Fragen von Identität stellt. Wie verändert sich unsere Wahrnehmung von Identität, wenn wir neue Erkenntnisse über unsere Herkunft gewinnen? Ist eine imaginierte Identität weniger authentisch als eine, die als eine „echte“ gilt?